O site Hitfix postou uma crítica do filme “Clouds Of Sils Maria” onde fala sobre o desempenho de Kristen no filme, confira:

Juliette Binoche olha para o espelho em um divertido drama-versus-arte da vida

CANNES – Em um festival que tem sido extraordinariamente generoso para atrizes – proibido o transporte de qualquer número de entradas de alto nível, de Tommy Lee Jones, “The Homesman” aos Dardennes ‘”Two Days, One Night” para “Mommy” de Xavier Dolan – parece apropriado que o último filme da competição  selecionado para a imprensa deve ser um exame explícito do seu ofício. Os fantasmas graciosos de “All About Eve” e Cassavetes “Opening Night” assombram Olivier Assayas  “Clouds Of Sils Maria” – uma comédia melancólica aparentemente a apenas um fino degrau  de separação fictícia de tomar o título “Sendo Juliette Binoche.”

Nós podemos apenas especular quão diretamente o caráter de Maria Enders, um ícone de tela criado pelo Euro-teatro que, desde então, mudou-se para o estúdio de tarifa americano, baseia-se no vencedor do Oscar francês. Suas trajetórias de carreira são, certamente, semelhante o suficiente, embora o fato de que Binoche é suficientemente consciente de si mesma para assumir este papel divertido, em primeiro lugar sugere que ela é mais confiante em sua pele do que Enders – uma mulher frustrada de lados opostos por sua vaidade e cinismo.

O estilo “Eve” e sua rivalidade nos bastidores inicialmente parece ser o tema do filme de Assayas, como Enders é enviada em uma pirueta profissional pela notícia de que o papel que a tornou famosa em sua juventude é definido a ser interpretado pela jovem brilhante de Chloë Grace Moretz. Isso é apenas uma pista falsa picante, no entanto, para a verdade mais difícil: a de que mais difícil rival psicológica de um artista em envelhecimento é o seu eu mais jovem, ou pelo menos a sua percepção do mesmo.

Assayas inteligentemente aumenta a verossimilhança do personagem por nunca  nos mostrar o trabalho de Enders: salve um breve vislumbre, sem palavras de sua performance no palco no epílogo do filme, vemos a atriz só em repouso fora da tela, tornando-o mais fácil de encaixar a obra de Binoche para as lacunas. (Ok, ela nunca fez um thriller CIA com Sydney Pollack e Harrison Ford chamado, hilariamente, de  “Beetle On Its Back.” Mas os pontos de referência estão perto o suficiente.)

Em Zurique, onde ela está programada para apresentar um prêmio honorário ao dramaturgo veterano e mentor antigo Wilhelm Melchior, diretor de teatro alemão Klaus Diesterweg (“Everyone Else” estrela Lars Eidinger) se aproxima dela com uma proposta que ela acha ao mesmo tempo repugnante e intrigante, porque a sua remontagem de “Maloja Snake“, um Melchior de duas mãos que fez seu nome quando adolescente, ela deseja estrelar o papel oposto, como uma lésbica de meia-idade romanticamente atormentada por sua jovem empregada. É uma oportunidade cruelmente irresistível para confrontar-se no espelho, admitindo tanto a sua idade e resistência; no universo paralelo do filme, “Maloja Snake” é a sua própria “Clouds Of Sils Maria” do tipo de conluio. Incentivada por sua esperta e cansa assistente Valentine (Kristen Stewart), Enders aceita.

Este é o tipo de território metatextual inteligente em que Assayas muitas vezes parecia mais pessoalmente cócegas. Nutritivo como seus últimos empreendimentos em storytelling mais classicamente composto ter sido, o emaranhado autobiográfico de 2012 “Something in the Air” sugere um retorno ao auto-reflexividade tonto de “Irma Vep” e “Demonlover” era devido. Dez anos atrás, o diretor poderia ter filmado a história de Enders como um freakout formal e temática semelhante, situando tudo no meio ambiente “Alphaville” estilo de produção de palco do Diesterweg – ou pelo menos como uma sátira full-tilt, o que com o repetidos protestos do script contra as culturas contemporâneas de TMZ e Twitter.

“Clouds Of Sils Maria” chega a tais acrobacias, salpica o mundo das celebridades suspenso do filme com o passar  de absurdos – e ter em particular o divertimento da ingênua Moretz de olhos de vidro com Jo-Ann Ellis, uma renascida do inferno precoce que parece ter partes iguais de Lohan e Angelina Jolie júnior  – mas por outro lado jogando crises pessoais e profissionais de Maria em sua maioria diretamente. Eu não tenho certeza de que a luz de script de Assayas, divertido inteiramente em unhas de balanço, tendo uma abordagem de empatia calorosa aos seus personagens, e artifício irônico para seus ambientes.

É a relação artista-assistente, interpretada com bom humor e apreciação mútua de Binoche e Stewart, que, finalmente, dá profundidade e definição para essa brisa fresca de um filme: com Valentine aparentemente a última remanescente caixa de ressonância para a diva rabugenta, Enders vê seu único como um facilitador, não como um indivíduo; Valentine, por outro lado, impede o seu próprio ego, participando assim obedientemente para outro.

A visão de túnel de Enders é tal que ela não pode sequer ver as ironias olhando a cara dela quando ela e Valentine ensaiam cenas de um relacionamento tóxico entre uma mulher mais velha e uma mais jovem; Valentine, no entanto, certamente pode. Oferecendo um desempenho mais tocante, na textura do filme, Stewart interpreta sua auto-afirmação gradual lindamente, sua assinatura subestima a construção em luz e sombra, sua abertura de linguagem corporal taciturna como sua co-estrela se vira adequadamente apertada e incerta. Há um brilho triste, também, a sua entrega como devaneio na mesquinhez implacável do jornalismo contemporâneo de celebridades. Binoche não é a única atriz cuja carreira está sob a lente de aumento aqui.

Posicionado entre melodrama e peça de câmara, então, “Clouds Of Sils Maria” seja muito bobo ou não bobo o suficiente. É difícil dizer se “Maloja Snake,” o jogo reverenciado que tanto tortura Enders no presente, se destina a ser tão terrível quanto Assayas faz parecer com falas veneráveis ​​como: “Eu não acho que são os dados da empresa que te mantém acordada a noite toda – é desejo”. Espera-se que Assayas esteja tendo mais um elitismo cultural no processo: enquanto Enders é casualmente desconsiderada de cinema de gênero mainstream, tomando como um problema paternalista com entusiasmo, Valentine é uma obra de arte erudita que parece tratá-la menos gentilmente.

Fonte | Tradução: Beatriz – Equipe Kristen Stewart Brasil